BROLIAI LIŪTAŠIRDŽIAI. Rež. Kirsten Dehlholm

BROLIAI LIŪTAŠIRDŽIAI. Rež. Kirsten Dehlholm

Pagal Astridos Lindgren romaną
 
Režisierė, scenografė, inscenizacijos autorė: Kirsten Dehlholm
Meninė bendraautorė: Anne Mette Fisker Langkjer
Kompozitorius: Kristian Hverring
Vaidina: Ignas Ciplijauskas, Matas Dirginčius, Nerijus Gadliauskas, Sergejus Ivanovas, Karolis Kasperavičius, Viktorija Kuodytė, Saulius Sipaitis, Gediminas Storpirštis
 
Danų režisierės Kirsten Dehlholm spektaklyje pagal Astridos Lindgren knygą „Broliai Liūtaširdžiai“ istorijos pasakotoju tampa Karlas Leonas, arba kitaip – Skrebutis Liūtaširdis. Pasitelkiant jo vidinį pasaulį – ligos, mirties, išdavystės, tironijos, broliškos meilės, ištikimybės, drąsos ir kitus išgyvenimus, siekiama perteikti emocinį ryšį bei atskleisti įvairius istorijos sluoksnius.

Tai nėra tradicinė romano inscenizacija. Kūrėjai darbą pavadino vizualine garso drama, kurioje „Brolių Liūtaširdžių“ istorija pasakojama garsais, vaizdais ir balsais, pasitelkiant įvairias audiovizualines technologijas. Spektaklio kūrėjų siekis – sužadinti žiūrovo vaizduotę ir pojūčius, todėl vienu svarbiausių spektaklio akcentų tampa visą žiūrovų salę apgaubiantis garsas, kuris, kūrėjų manymu, žmogaus pasąmonę pasiekia kur kas greičiau ir giliau, nei vaizdas.

Kaip šiandien vaikui būtų galima papasakoti apie karą ir mirtį? Niekada nestačiau spektaklių, skirtų kažkuriai amžiaus grupei. Man svarbu, kad spektaklį suprastų tiek mažas, tiek suaugęs. Mėgstu apjungti auditoriją ir nepalikti tarp jos atotrūkio. Man atrodė, kad apie karą neįmanoma kalbėti, neįmanoma to papasakoti scenoje. Bet kuo daugiau galvojau vaiko ir karo tema, tuo dažniau prisimindavau švedų rašytojos Astridos Lindgren knygą „Broliai Liūtaširdžiai“. Nors knyga parašyta jaunesnei auditorijai, man ji – nuostabi knyga, savyje talpinanti daug svarbių temų. Sužavėjo ir pats knygos tekstas, kuris, mano manymu, labai geras, stiprus ir prasmingas. Todėl jį norėjome palikti autentišką. Spektaklyje mums pasirodė svarbu papasakoti pagrindinę istoriją. Tekstą išgryninome atsisakydami daug šalutinių istorijų, – pasakoja spektaklio režisierė Kirsten Dehlholm.

 

Premjera: 2018 sausio 20 d.

Daugiau apie spektaklį

DĖMESIO. Vėluojantys žiūrovai į spektaklį neįleidžiami.

Durys atidaromos: 1 val. iki spektaklio pradžios
Renginio trukmė: 1 val. 40 min.
Pertraukos: nėra
Vaikai įleidžiami nemokamai: iki 3 m. (jei vaikas neužima atskiros sėdimos vietos)
Amžiaus cenzas: Spektaklis rekomenduojamas žiūrovams nuo 7 metų.
Nuolaidos:
– 30 proc. nuolaida studentams, moksleiviams
– 20 proc. nuolaida senjorams, neįgaliesiems
– 30 proc. nuolaida grupėms nuo 10 asm.

– 30 proc. nuolaida Pola nariams su kodu Pola30. Nuolaida galioja 2 bilietams. Kontrolės mentu su bilietu būtina pateikti nuolaidą suteikiančią kortelę.
 
Nuolaidos netaikomos bilietams į premjeras, edukacijas ir į Jaunimo teatre vykstančius kitų organizatorių spektaklius bei renginius. Studentai, moksleiviai ir senjorai prie įėjimo į Jaunimo teatrą kartu su bilietu turi pateikti atitinkamą dokumentą – studento, moksleivio ar pensininko pažymėjimą. Nepateikusieji pažymėjimų, patvirtinančių teisę į nuolaidą, į teatrą neįleidžiami, o pinigai už bilietus negrąžinami.
DAUGIAU